Introduction à Adobe Lightroom

Durée

6 heures

Durée calendrier

6 heures

Effort demandé

3 heures par semaine

Qu'est-ce que c'est?

Description

Une photographie prise sur le vif nest pas toujours parfaite sur le plan esthétique. Ce cours propose une méthodologie efficace pour améliorer ses photos avec Adobe Lightroom. Les techniques proposées visent à produire une image naturelle, respectant au mieux les intentions du photographe.

Le participant est amené à prendre un certain recul sur ses photos, à déterminer les éléments qui doivent être mis en valeur ou corrigés puis finalement choisir les outils de retouche les plus adaptés.

La formation encourage le participant à doser ses interventions pour préserver le rendu naturel de ses photos. Plusieurs ajustements fins sont donc nécessaires, ce qui requiert soin et minutie.

À la fin de la formation, le participant aura développé les compétences nécessaires pour effectuer des retouches de base avec l’application Adobe Lightroom Classic.

Objectifs

  • Optimiser le rendu visuel d’une photo (regard et point de vue)
  • Apprendre à préserver le rendu naturel des photos (soins et exactitude)
  • Développer les compétences de base nécessaires quant à l’utilisation de l’application Adobe Lightroom Classic

Clientèle cible

La formation sadresse aux photographes amateurs ainsi quaux designers graphiques intéressés par le médium photographique

Préalables

Aucun

Matériels requis

Application à télécharger :

Photographies à télécharger :

  • Serveur des Studios Drakkar *

* Le participant recevra un courriel quelques jours avant la formation.

Formule d'enseignement

Comment cette formation est-elle reconnue?

ATTESTATIONS DE PARTICIPATION

Pour obtenir l'attestation de participation pour un cours de perfectionnement non créditable, il faut avoir assisté aux 2/3 des heures de cours. Une liste de présences est constituée et doit être signée par chaque participant afin d'assurer la conformité des attestations émises.

Que vais-je apprendre?

Contenu

Ajustement des paramètres de l’image

  • Tonalités (lumière)
  • Balance des blancs (couleur)
  • Apparence (effets)
  • Transformation (géométrie)
  • Lisibilité de limage (netteté)

Outils d’édition et exportation des images

  • Recadrage (rogner une image)
  • Correcteur (supprimer des défauts)
  • Correction sélective (masquage)
  • Électronique (messagerie, médias sociaux, Internet, etc.)
  • Imprimé (tirages, brochures, catalogue, etc.)

*L'ordre des sujets abordés pourrait varier


FORMATEUR

Jean-Sébastien Perron est un artiste connu principalement pour ses photographies de paysages. Titulaire d'une maîtrise en archéologie avec une spécialisation en photographie, il a publié divers travaux en lien avec la photographie et le journalisme scientifique. Il a aussi enseigné la photographie à l'Université Laval et dans des cégeps de Québec. De plus, il a collaboré à des journaux et magazines avec des reportages photographiques sur l'histoire, l'ethnologie et larchéologie. Parallèlement à ses activités professionnelles, le photographe a entrepris une production artistique inspirée notamment par ses séjours dans les parcs nationaux du Québec et ses voyages à l’étranger. Jean-Sébastien Perron est un photographe passionné par sa discipline. L'étendue de ses connaissances n'a d'égal que son intérêt à les partager avec le plus grand nombre.

Formation pouvant être adaptée à vos besoins

Nous pouvons adapter cette formation aux réalités et aux besoins de votre organisation.

Pour plus d'informations

Qui offre cette formation?

Développez vos compétences grâce à la Formation continue du Cégep Garneau!